バウンド

ＢＯＵＮＤ（’９６米）

監督＆脚本アンディ＆ラリー・ウォシャウスキー・出演ジェニファ・テイリー、ジーナ・ガーション

　　いまをときめくアンディ＆ラリー・ウォシャウスキー兄弟の処女作。

　　そして注目を浴びたその「マトリックス」以上の作品であると、この作品には惚れておるのですな。

　 　「マトリックス」は３本も必要なかったし、アクションのみがこの才能の晴れ舞台ではない、ということを示す、

　　痛快至極な作品なのである。

　　ざっくりと言えば、ギャングたちを手玉にとって大金をせしめる女ふたり、ということなのだが、

　　このふたりの女優がすこぶるいい。

　　コーキー役のジーナ・ガーションは、その出演作に凡作があまり見当たらない、なかなかのキャリアを感じさせる

　　曲者女優だが、このあと「フェイス/オフ」でも同じく曲者ニコラス・ケイジに遜色ない愛人役であった。

　 　＜ネイキッド・エンジェルス＞という劇団を主宰していた時代もあって、巻き唇の錆びた風合いがなかなかの色気をかもし、

　　こういう女優が脇を固めていると、監督も心強い限りだろう。

　　もうひとりはヴァイオレット役のジェニファー・ティリーだが、ジーナ・ガーションとがっぷり四つの素晴らしい出来で、

　　ぼってりとした妖艶なボディと、とことんハスキーなその声で、そのおぼろげな貫禄にもほれぼれ。

　　間抜けで単純で殺伐な男たちを出し抜くからくり以上に、

　　眼が離せないのがこのふたりの艶技で、その艶出し効果は映画の抜きがたい魅力 。

　　その歩きっぷり、視線の交わし方、あげくは男女のベッドシーンも顔負けのレスビアン・ベッド・シーンが 、

　　きらめくように色っぽい。

　　「マトリックス」でキャリー・アン＝モスを格好良く見せたウォシャウスキー兄弟だが、

　　その属性は、女をちゃ〜んと描ける監督かもしれないという期待に変わる。

　　どだい日本映画の衰退はちゃ〜んと女を描ける監督が若手に見当たらない、というところにあるのだ。

　　女を感じさせる女優も少ないのかもしれないが、素材を生かしきれる監督はもっと少ない。

　　この映画を見るとあまりの女優の素晴らしさにそんなことまで思いが及ぶ。

　　さほどに、女ふたりがきちんとドラマの芯にいて、いささかもゆるみもたるみもない、

　　女性映画としてはちょっと類がないだろう。

　　ギャング映画でありつつ、女ふたりのラヴロマンスでもある映画として、いつまでもその魅力が脳裏を離れない。

　　そしてこの二人の女優にまた遭遇するのがとても楽しみなこととなります。

    バウンドBOUND 中年女の実力を見たか！ってとこ。脂が乗って旨いよ！
　

ジョー・ブラックをよろしく

ＭＥＥＴ　ＪＯＥ　ＢＬＡＣＫ（’９８米）

監督：マーチン･ブレスト　
脚本：ロン･オスボーン　ジェフ･レノ　ケヴィン･ウェイド　ボー･ゴールドマン
出演： ブラッド･ピット    アンソニー・ホプキンス　クレア･フォーラニ

　　マーティン・ブレストという監督はきわめて寡作で、未輸入の「お達者コメディ/シルバーキング」という評判作があり、

　　「ビバリー・ヒルズ・コップ」「ミッドナイト・ラン」「セント・オブ・ウーマン/夢の香り」と続いて、

　　この作品があるわけだが、２０年間に５作品、忙しい現代では忘れられがちになる監督ではあるだろう。

　　しかし、この映画を見ると、腕は実に確かだ。

　　素材もややひねって死神が取りついたようなことで、

　　陰惨な暗いホラーにでもなるかと思いきや、死神を触媒として見えてくる人生の逸話、

　　ある種はかない人の命を照射しながら見えてくる人生の真実を、

　　意外に楽しくも、ほろ苦いなかに浮かび上がらせる逸品なのである。

　　物語の核となるのは、アンソニー・ホプキンスの演じる死期間近い富豪ウィリアム・パリッシュが、

　　死神（ブラッド・ピット）と取引をするところから始まり、

　　娘スーザン（クレア・フォーラニ）と青春の出会いをする青年（ブラッド・ピット二役）と

　　その青年の事故死、青年に成りすます死神という展開で進むのだが、その奇妙なお話が徐々に寓意を持って

　　いのちの不思議、時間の哀切さを、端正な語り口で浮かび上がらせる。

　　開巻しばらく後、ヘリにおいて、父親が娘に言う、こんなセリフがある。

　　主題の提示部分でもある。

　　「彼を語る言葉に何の情熱もない。小鳥のさえずりほどもね。足が地に着かぬ想い。我知らず歌い踊る気持ちはどこに？

　　眼もくらむ恋の興奮は？　恋は情熱だ。相手なしでは生きられない。‥‥という想い。無我夢中で互いにのめりこんでいく。

　　頭じゃない。ハートの声を聞くんだ。その声が聞こえるか。その経験のない人生など

　　‥‥恋を知らない人生は‥‥意味がない。その努力をすることが、生きることだ」

　　滔々と語る父親に、「ブラボー！」と娘が囃す。

　　「からかうな」

　　「ごめんなさい。要約して言って」

　　「心をオープンンに！　いつか稲妻に打たれる」

　　死神をどういう位置づけで動かすかに、おそらく４人のライターは腐心したに違いない。

　　その腐心が見事な回心となって、一挙に大団円に向かうシナリオの巧みにも動かされる。

　　カメラは実に静かに淡々と人生の終幕である“死”をかたわらに携えながら、

　　むしろ“生”の充溢のありようをほのかに点描させて、キワモノ的なおとぎ話をヴィヴィッドな現代の寓話に仕立て上げている。

　　こういう拾い物をしたあとは実にうきうきと楽しい。

　　映画を発見する旅の、途上の一里塚、はるかに遠望される記念碑的風景とめぐり逢えたような歓びである。

　　これほどの作品をブラピを売るだけではもったいない。

　　もちろんブラッド・ピットもセンシブルでいいし、アンソニー・ホプキンスも映画を見事に締めている。

　　娘役のクレア・フォーラニが役柄にピタリとはまったルックスで掌（たなごころ）で慈しむような慎重な演技で、

　　ヒロインの哀切を浮き立たせる風情にも見惚れる。

　　娘の青春と、死を間近にした父親とが、互いに乱反射するごとく限りあるいのちの炎を慈しむ。

　　燦燦と降りそそぐ花火のなかに消えていく若いふたりの映像が、長く余韻となってその哀切感をいや増すのである。

     じっくりと心温まる時間を！

    ジェラシーに溺れて

RED SHOE DIARIES('95米)
第1話　ジェラシーに溺れて　（ＴＡＬＫ　ＴＯ　ＭＥ　ＢＡＢＹ）
監督：ラファエル･エイゼンマン
脚本：ザルマン・キング
出演：　リチャード・タイソン　リディ・デニア
第２話　背徳のオフィス　（ＤＯＵＢＬＥ　ＤＡＲＥ）
監督：ティボー・タカクス
脚本：ロッド・マッコール
出演：　ローラ・ジョンソン　アーノルド・ボスロー
第３話　制服の下　(ＹＯＵ　ＨＡＶＥ　ＴＨＥ　ＲＩＧＨＴ　ＴＯ　ＲＥＭＡＩＮ　ＳＩＬＥＮＴ）
監督：ザルマン・キング
脚本：　ザルマン・キング＆Ｈ・コッポルド
出演：　デニス・クロスビイ　ロバート・クネッパー

　　拾い物の極め付け、思わずこの堂々たるおとなの恋愛遊びに堪能しましたね。

　　この見事な職人芸に舌鼓を打っていただきたい。

　　「氷の微笑」や「幸福の条件」みたいなこけおどしの作品もありますが

　　第１話はカップルで行ったクラブでの男の浮気が発端、その現場を見るなりその場を駈け去る女と追いかける男、

　　車中での男の言い訳、許しの口説、いっかな返答をせず沈黙と無視で応える女、といった具合で、

　　どこにもある恋人同士の痴話げんかが繰り広げられる。ほとんど全編、男の一方的なセリフで終始しながらも少しの緩みも

　　映画がフィルムで形造る映画機能満喫のテキストですね。

　　それぞれがセンシブルな肌合いでゲームは進行していく。恋愛の効用とでも言った大人の嗜みがスリリングに展開される。

　　その主題を逆転させて、女が男を”軟禁、調教”する。それも子供をその相手とするわけではないのでいささか無理な設定と

　　思われるかもしれぬがお立会い、女は実に婦警という設定だから有無を言わさぬ下ごしらえである。

　　徐々に本懐を遂げていくあたりが脚本の巧みであるだろう。

　　スポーツジムで気に入った男を交通違反で連行、その違反も事前に自ら男の車のライトを警棒で叩き壊すという犯罪的行為

　　だから極めて意志性に満ちた直接的なものである。

　　３篇とも一歩間違えると空疎で作為に満ちたものに終りがちな素材を、役者たちもまことに健闘、

　　セリフの粋とあいまって生命感に満ちた映像を連続させる。嘘こそマコトとする映像のエキスがここにはあるのだ。

    ザルマン・キング「エロティ...TALK TO ME BABY　ポルノ扱いだからレンタル用で高い。遊び心満点の秀作なんだけどね。